​​Тем временем я вошла в фазу с тегом #такаяскандинавия и не успеваю писать про все, что смотрю. Это с одной стороны прекрасно, потому что говорит о богатстве источника, а с другой стороны не рассказывать стыдно. Потому что кто еще про такую обскурность будет регулярно постить, если не я.

Хотя на самом деле вещи-то тут не совсем обскурные, скандинавы-то они в принципе как сказка про "горшочек не вари" - как полезли на мировую сцену, так никто их запихнуть обратно не может уже бог знает сколько лет.
Вот например включаю я давеча второй сезон Westworld посмотреть, поглумиться над здравым смыслом, а там - махнули они левым рукавом - из него Густаф Скарсгард, махнули правым - Фарес Фарес. Вот про последнего и его родню сейчас и поговорим.

Жил-был сын ливанских иммигрантов Юсеф Фарес, учился в киношколе и пока учился решил снять полный метр. Что делает нормальный режиссер, который хочет без денег снять кино? Правильно, он берет своих родственников и снимает кино с ними.
Поэтому главную роль в фильме "Давай! Давай!" (Jalla! Jalla! - я не знаю, зачем название переводится вообще) играет старший брат Юсефа Фареса... Фарес Фарес (да, я получаю деньги каждый раз когда пишу слово "Фарес").
Его отца играет... их отец Ян Фарес. Еще есть бабушка Хатун Фарес. И Абдулахад Фарес. Я не удивлюсь, если матерящегося попугая тут играет попугай Фарес, stg.

История такая: Роро живет в Швеции, у него есть шведская девушка, и тут откуда-то вылезают родственники, утверждают, что они ему нашли жену и вообще он уже этой жене обещан. Про его шведскую девушку семья не знает, потому что он все это время палился и не приводил ее домой.
Тем временем его названная невеста (Лале Пуркарим, она же прекрасная певица Laleh, погуглите обязательно) тоже не особо хочет за него замуж, но если она не согласится - будет отправлена обратно в Ливан.
Поэтому они соглашаются на фейковую помолвку, родственники тут же бросаются все организовывать, а они пытаются придумать как из этой ситуации выкрутиться.

В общем-то я это посмотрела, умилилась, но Юсеф не остановился на достигнутом и снял фильм "Копы" (Kopps) и вот тут-то все винты и поотлетали.
В маленьком городке есть полицейский участок, но нет преступности, поэтому их грозятся закрыть. Копы очень не хотят оставаться безработными, поэтому сначала платят местному алкашу чтоб он что-нибудь своровал, а потом уже сами как-то начинают приобщаться - то палатку спалят, то еще что. В результате все вырастает в какой-то абсурднейший экшн со спецназом и кучей безумных лузеров, и ты сам не знаешь смеяться тебе или плакать.
Это такое среднее арифметическое между корнетто и русскими комедиями, что я просто держалась за голову и кричала, люди рядом кричали, Фарес Фарес кричал, маскот семейства Фаресов и их же заложник Торкель Петерссон и вовсе вопил. (Торкель Петерссон это немножко такой шведский Кори Столл, он лыс, потерян и думает, что он могуч.)

В общем во-первых это пост о том, что мигрансткое кино это не всегда драмы, это еще и угар, а во-вторых я не могу даже давать этой феерии какие-то оценки, поэтому после вы еще увидите галерею-цитатник. Можно начинать воздевать руки и биться оземь. (Я уже.)

​​#ретродекабрь для меня - штука опасная, потому что я вроде сижу тихо, никому не мешаю, а в следующий момент - понеслось. У меня, например, возникло безудержное желание посмотреть старого жанрового кино, причем совершенно безо всякой системы. Просто открыть случайную страницу и, не погружаясь в синопсис, поглотить.

И желательно еще надергать так, чтобы посмотреть понемногу из каждого десятилетия.

Так я наконец посмотрела "Кабинет доктора Калигари" - единственное в этой подборке неслучайное-случайное кино, которое известно, что надо смотреть, но неизвестно почему.
То есть все, конечно, говорят про умопомрачительные декорации(-локации), но про сюжет - никто.
А сюжет там такой, что когда досматриваешь слышно как где-то плачет, утирая текущую соплю М. Найт Шьямалан.

Но это вы и без меня посмотрите, потому что вы эрудированные люди, а вот "Эксперимент Куотермасса" (The Quatermass Xperiment) чуть менее на слуху.
Кино вышло в 1955 году и основано на британском сериале 1953 года, причем от сериала в архивах сохранилось только две серии.

Куотермасс - руководитель эксперимента, проводимого в рамках космической программы. После запуска ракеты с экипажем из трех человек в живых остается только один, причем с ним начинают происходить странные вещи. И реагирует он на все странно, и чисто физически в нем наблюдаются какие-то перемены. Перемены эти, конечно же, начинают развиваться самым неприятным образом, и вот уже вся команда эксперимента гоняется за... бывшим космонавтом по всему городу.

Самое большое очарование всего этого массива, конечно же в наблюдении за устанавливающимися традициями sci-fi кино. 60 лет спустя все происходит примерно так же. Загадочные болезни, сорвавшийся карантин, просмотр видео-"в общем все умерли"-логов с корабля, зараженная зверушка, по которой становится ясно, что герой тоже обратится во что-то. Даже комик релиф - и тот на месте. Даже открывающие персонажи, которые видят падающую ракету и больше так никакой роли в сюжете не играют.
Абсолютно, почти до жути, каноничное кино.
По ощущениям это как смотреть старые фотографии и находить в чертах прадеда свои черты. Если вы не видели - посмотрите и загибайте пальцы, каждый раз когда находите там какой-то известный хоррор или сай-фай. Отличная забава для домашних, ну или drinking game, например.

Отсылки к "Франкенштейну" - это по-нашему.

#ретродекабрь

Монтгомери Клифт и Элизабет Тейлор ☺️

#ретродекабрь
Марлон Брандо и котейка работают

​​Вы думали я все, но я не все. #ретродекабрь

Я нашла кино, которое сделали специально для этого канала. Вот мы тут любим винтаж, шведов и людей у которых Все Хорошо (с) и наконец-то звезды сошлись.

Кино называется "Восковая фигура\кукла" (Vaxdockan) и сделано в 1962 году, собственно, в Швеции шведами. Даже не знаю, что могло пойти не так)))

Сюжет на самом деле вполне очевидный для современного психотриллера, но очень приятный для своего времени, там видно как и "Psycho" немножечко покапало и других трендов.
Главный герой по имени Лундгрен работает ночным сторожем, друзей у него нет, семьи нет, он какой-то вообще задумчивый и залипающий. Такой потенциальный герой "Майндхантера".
И так Лунгрену хочется какой-то личной жизни, что он в какой-то момент видит манекен, который ему кажется живым. Он этот манекен тащит домой, начинает с ним беседовать, холить, лелеять, даже шубу ему (верней ей) достает где-то.
Соседи на все это медленное разложение смотрят с опасливым отстранением, пока Лундгрен не начинает вести себя и вовсе странненько и все потихонечку летит к чертям.

Это все занятно по ряду причин. Во-первых у Пера Оскарссона такой прямо вот явный тониперкинсовский типаж: со взглядом исподлобья, но при этом какой-то наивной легкостью, которая позволяет создавать одновременно хрупкий и жутковато-неприяный образ.
Во-вторых я не могу отделаться от ощущения, что очень недурное норвежское кино Naboer ("Соседи", а у нас почему-то "Другая дверь" ???) хорошим таким ковшом зачерпнуло из "Vaxdockan".
В-третьих там в финале все вдруг обращается в фильм Опоссум.

Все, конечно, об одном и том же - манифестации желаний и страхов, и о том, что иногда чтобы что-то себе честно сказать приходится говорить со всякими куклами и марионетками. И кто-то после этого выбегает в поле, а кто-то сидит дома рядом с чем-то неживым.

Кино, кстати, есть на ютьюбе с английскими субтитрами, так что все для нас, все для нас.

#ретродекабрь - про Энтони Перкинса.

Перкинса большинство людей знает, конечо же, за "Психо". Это нормально. Но мало того, что у него есть другие фильмы ("Процесс" Уэллса, например, или "Любите ли вы Брамса" с фантастическими Бергман и Монтаном, "На пляже" с Гарднер и Пеком... да много всего).

...так вот, мало того, что у Перкинса на самом деле интересная фильмография, так еще в какой-то момент карьеры у него возникли музыкальные альбомы.

И мне, конечно, чтоб вас раскрутить на прослушивание хочется написать "послушайте как поет Норман Бейтс", но вы послушайте как поет Тони Перкинс, потому что это нежнейшая приятнейшая штука.

https://www.youtube.com/watch?v=PhbesTBglIM

​​Самый, наверное, занятный фильм, который я пока посмотрела за #ретродекабрь - это "Люди-кошки" (Cat People) 1942 года, который всегда фигурирует в списках классики, но у которого такое нелепое название, что я очень долго тянула с просмотром.

В итоге оказалось все, конечно же, Совершенно Иначе.

Главный герой знакомится в зоопарке с сербской иммигранткой, у них завязываются отношения, довольно скоро они женятся и все вроде бы ничего, но есть одна загвоздка. Девушка рассказывает ему легенду о своей родной деревне, в которой якобы жили люди, превращавшиеся в кошек, какие-то лютые безбожники и вообще от лукавого.
Она этого явления суеверно боится, о чем ей регулярно напоминают вопли пантеры из зоопарка, на который выходят окна ее квартиры. На этой почве отношения ее с героем начинают портиться, она тщетно ходит к психотерапевту, а когда муж пытается общаться с другой женщиной, той кажется, что ее преследует какая-то тварь.

Все мы, собственно, понимаем в чем дело и к чему это все ведет, но главное в этом фильме то, что его создатели работали с ограничеснным бюджетом и не могли себе позволить грим чудовищ и спецэффекты.
Так что кино строится на умном монтаже, прекрасной игре теней, подозрениях, звуках и недосказанностях, и это позволяет ему совершенно не состариться на фоне неуклюжих монстров-современников.

Это уже не говоря о том самом, что делает хороший хоррор хорошим - превращением повседневных страхов в сверхъестественное. Страх чужого у американцев, страх неспособности адаптироваться в новой жизни у приехавшей из Европы девушки. Ревность, ломаные попытки сохранить отношения, взрывы темперамента и борьба с тьмой внутри себя.

Ну и финал, конечно же, без сахара и лишних слов.

Достойнейшее, внезапно очень молодое кино.

Слабые духом покидают канал во время ретродекабря, поэтому самое время подлить масла в огонь и дропнуть чего-нибудь взрывного, например ЭТО

https://www.youtube.com/watch?v=BJd0-sRffFE

​​Bad Lip Reading в принципе радуют каждым видео, но это, пожалуй, лучшее со времен Soy Pablo (превзойти которого невозможно)

https://www.youtube.com/watch?v=ArjUUDhntzE

Дэниэла Кана (Daniel Kahn and The Painted Bird) я до этого слушала отдельными треками, а тут решила подойти к этому с большей долей системы и не прогадала.

Если вы не знаете, играют Дэниел и его птицы такой кабаре-клезмер, иногда сурово политизированный, с очень темным и острым юмором (достаточно у них послушать трек Good Old Bad Old Days про берлинскую стену, который еще очень ловко перевел на русский язык Псой Короленко, или Six Million Germans про еврейскую месть в духе "Бесславных ублюдков").

А тут решила я все-таки взяться за альбомы, как приличный человек, и осознала, что первый (The Broken Tongue) я у них и вовсе не слышала.
А там прямо с порога отличная интро-песня, которая демонстрирует все то прекрасное, что у Дэниэла есть - тут и билингвальность, и та самая клезмер-стилистика, и главное - злющий текст, как будто ведущим со сцены кабаре произносимый. Ну и смутная апокалиптическая тревога. В необходимой и достаточной дозе.

Wailing, wailing winds of evil, play upon the land
Fell the trees and break the branches by your raging hand
Roust the birds from quiet meadows, let them seek to fly
If a wing is weak or broken, crush them as they try
Rend the doors off all the hinges, shatter every pane
If in darkness shines a flicker, kill the fucking flame
Wailing, wailing winds of evil, while your time is nigh
Long will winter keep the light of summer from the sky

https://www.youtube.com/watch?v=7spL7LMxcJY

PS Ну и обложка отличная, конечно.

В Твиттере уже неделю как идет флешмоб, в котором все любители жанра — от громадных волосатых мужиков до четырехлетних детей — рассказывают, что они никакие не маньяки.

https://russorosso.ru/news/imahorrorfan/