​​#ретродекабрь для меня - штука опасная, потому что я вроде сижу тихо, никому не мешаю, а в следующий момент - понеслось. У меня, например, возникло безудержное желание посмотреть старого жанрового кино, причем совершенно безо всякой системы. Просто открыть случайную страницу и, не погружаясь в синопсис, поглотить.

И желательно еще надергать так, чтобы посмотреть понемногу из каждого десятилетия.

Так я наконец посмотрела "Кабинет доктора Калигари" - единственное в этой подборке неслучайное-случайное кино, которое известно, что надо смотреть, но неизвестно почему.
То есть все, конечно, говорят про умопомрачительные декорации(-локации), но про сюжет - никто.
А сюжет там такой, что когда досматриваешь слышно как где-то плачет, утирая текущую соплю М. Найт Шьямалан.

Но это вы и без меня посмотрите, потому что вы эрудированные люди, а вот "Эксперимент Куотермасса" (The Quatermass Xperiment) чуть менее на слуху.
Кино вышло в 1955 году и основано на британском сериале 1953 года, причем от сериала в архивах сохранилось только две серии.

Куотермасс - руководитель эксперимента, проводимого в рамках космической программы. После запуска ракеты с экипажем из трех человек в живых остается только один, причем с ним начинают происходить странные вещи. И реагирует он на все странно, и чисто физически в нем наблюдаются какие-то перемены. Перемены эти, конечно же, начинают развиваться самым неприятным образом, и вот уже вся команда эксперимента гоняется за... бывшим космонавтом по всему городу.

Самое большое очарование всего этого массива, конечно же в наблюдении за устанавливающимися традициями sci-fi кино. 60 лет спустя все происходит примерно так же. Загадочные болезни, сорвавшийся карантин, просмотр видео-"в общем все умерли"-логов с корабля, зараженная зверушка, по которой становится ясно, что герой тоже обратится во что-то. Даже комик релиф - и тот на месте. Даже открывающие персонажи, которые видят падающую ракету и больше так никакой роли в сюжете не играют.
Абсолютно, почти до жути, каноничное кино.
По ощущениям это как смотреть старые фотографии и находить в чертах прадеда свои черты. Если вы не видели - посмотрите и загибайте пальцы, каждый раз когда находите там какой-то известный хоррор или сай-фай. Отличная забава для домашних, ну или drinking game, например.

Отсылки к "Франкенштейну" - это по-нашему.

#ретродекабрь

Монтгомери Клифт и Элизабет Тейлор ☺️

#ретродекабрь
Марлон Брандо и котейка работают

​​Вы думали я все, но я не все. #ретродекабрь

Я нашла кино, которое сделали специально для этого канала. Вот мы тут любим винтаж, шведов и людей у которых Все Хорошо (с) и наконец-то звезды сошлись.

Кино называется "Восковая фигура\кукла" (Vaxdockan) и сделано в 1962 году, собственно, в Швеции шведами. Даже не знаю, что могло пойти не так)))

Сюжет на самом деле вполне очевидный для современного психотриллера, но очень приятный для своего времени, там видно как и "Psycho" немножечко покапало и других трендов.
Главный герой по имени Лундгрен работает ночным сторожем, друзей у него нет, семьи нет, он какой-то вообще задумчивый и залипающий. Такой потенциальный герой "Майндхантера".
И так Лунгрену хочется какой-то личной жизни, что он в какой-то момент видит манекен, который ему кажется живым. Он этот манекен тащит домой, начинает с ним беседовать, холить, лелеять, даже шубу ему (верней ей) достает где-то.
Соседи на все это медленное разложение смотрят с опасливым отстранением, пока Лундгрен не начинает вести себя и вовсе странненько и все потихонечку летит к чертям.

Это все занятно по ряду причин. Во-первых у Пера Оскарссона такой прямо вот явный тониперкинсовский типаж: со взглядом исподлобья, но при этом какой-то наивной легкостью, которая позволяет создавать одновременно хрупкий и жутковато-неприяный образ.
Во-вторых я не могу отделаться от ощущения, что очень недурное норвежское кино Naboer ("Соседи", а у нас почему-то "Другая дверь" ???) хорошим таким ковшом зачерпнуло из "Vaxdockan".
В-третьих там в финале все вдруг обращается в фильм Опоссум.

Все, конечно, об одном и том же - манифестации желаний и страхов, и о том, что иногда чтобы что-то себе честно сказать приходится говорить со всякими куклами и марионетками. И кто-то после этого выбегает в поле, а кто-то сидит дома рядом с чем-то неживым.

Кино, кстати, есть на ютьюбе с английскими субтитрами, так что все для нас, все для нас.

#ретродекабрь - про Энтони Перкинса.

Перкинса большинство людей знает, конечо же, за "Психо". Это нормально. Но мало того, что у него есть другие фильмы ("Процесс" Уэллса, например, или "Любите ли вы Брамса" с фантастическими Бергман и Монтаном, "На пляже" с Гарднер и Пеком... да много всего).

...так вот, мало того, что у Перкинса на самом деле интересная фильмография, так еще в какой-то момент карьеры у него возникли музыкальные альбомы.

И мне, конечно, чтоб вас раскрутить на прослушивание хочется написать "послушайте как поет Норман Бейтс", но вы послушайте как поет Тони Перкинс, потому что это нежнейшая приятнейшая штука.

https://www.youtube.com/watch?v=PhbesTBglIM

​​Самый, наверное, занятный фильм, который я пока посмотрела за #ретродекабрь - это "Люди-кошки" (Cat People) 1942 года, который всегда фигурирует в списках классики, но у которого такое нелепое название, что я очень долго тянула с просмотром.

В итоге оказалось все, конечно же, Совершенно Иначе.

Главный герой знакомится в зоопарке с сербской иммигранткой, у них завязываются отношения, довольно скоро они женятся и все вроде бы ничего, но есть одна загвоздка. Девушка рассказывает ему легенду о своей родной деревне, в которой якобы жили люди, превращавшиеся в кошек, какие-то лютые безбожники и вообще от лукавого.
Она этого явления суеверно боится, о чем ей регулярно напоминают вопли пантеры из зоопарка, на который выходят окна ее квартиры. На этой почве отношения ее с героем начинают портиться, она тщетно ходит к психотерапевту, а когда муж пытается общаться с другой женщиной, той кажется, что ее преследует какая-то тварь.

Все мы, собственно, понимаем в чем дело и к чему это все ведет, но главное в этом фильме то, что его создатели работали с ограничеснным бюджетом и не могли себе позволить грим чудовищ и спецэффекты.
Так что кино строится на умном монтаже, прекрасной игре теней, подозрениях, звуках и недосказанностях, и это позволяет ему совершенно не состариться на фоне неуклюжих монстров-современников.

Это уже не говоря о том самом, что делает хороший хоррор хорошим - превращением повседневных страхов в сверхъестественное. Страх чужого у американцев, страх неспособности адаптироваться в новой жизни у приехавшей из Европы девушки. Ревность, ломаные попытки сохранить отношения, взрывы темперамента и борьба с тьмой внутри себя.

Ну и финал, конечно же, без сахара и лишних слов.

Достойнейшее, внезапно очень молодое кино.

Слабые духом покидают канал во время ретродекабря, поэтому самое время подлить масла в огонь и дропнуть чего-нибудь взрывного, например ЭТО

https://www.youtube.com/watch?v=BJd0-sRffFE

​​Bad Lip Reading в принципе радуют каждым видео, но это, пожалуй, лучшее со времен Soy Pablo (превзойти которого невозможно)

https://www.youtube.com/watch?v=ArjUUDhntzE

Дэниэла Кана (Daniel Kahn and The Painted Bird) я до этого слушала отдельными треками, а тут решила подойти к этому с большей долей системы и не прогадала.

Если вы не знаете, играют Дэниел и его птицы такой кабаре-клезмер, иногда сурово политизированный, с очень темным и острым юмором (достаточно у них послушать трек Good Old Bad Old Days про берлинскую стену, который еще очень ловко перевел на русский язык Псой Короленко, или Six Million Germans про еврейскую месть в духе "Бесславных ублюдков").

А тут решила я все-таки взяться за альбомы, как приличный человек, и осознала, что первый (The Broken Tongue) я у них и вовсе не слышала.
А там прямо с порога отличная интро-песня, которая демонстрирует все то прекрасное, что у Дэниэла есть - тут и билингвальность, и та самая клезмер-стилистика, и главное - злющий текст, как будто ведущим со сцены кабаре произносимый. Ну и смутная апокалиптическая тревога. В необходимой и достаточной дозе.

Wailing, wailing winds of evil, play upon the land
Fell the trees and break the branches by your raging hand
Roust the birds from quiet meadows, let them seek to fly
If a wing is weak or broken, crush them as they try
Rend the doors off all the hinges, shatter every pane
If in darkness shines a flicker, kill the fucking flame
Wailing, wailing winds of evil, while your time is nigh
Long will winter keep the light of summer from the sky

https://www.youtube.com/watch?v=7spL7LMxcJY

PS Ну и обложка отличная, конечно.

В Твиттере уже неделю как идет флешмоб, в котором все любители жанра — от громадных волосатых мужиков до четырехлетних детей — рассказывают, что они никакие не маньяки.

https://russorosso.ru/news/imahorrorfan/

​​Вообще я в #ретродекабрь влилась изначально с целью посмотреть старых хорроров, причем желательно не первого сорта. Естественно, по дороге отвлеклась и начала смотреть хорошие фильмы, а те, что должны были быть не очень хорошими, все равно оказывались лучше, чем ожидалось.

Но ликуй, гражданин, наконец-то у нас достойный кандидат. Называется The Gamma People и представляет из себя такое прям наливное б-муви (ish) про страх среднего человека перед центральной Европой.

Едут, значит, два журналиста на музыкальный фестиваль в Зальцбург, сидят в купе, играют в шахматы. Играют так увлеченно, что не замечают, как их вагон отцепляется, они как-то на развилке поворачивают не туда и чистой силой инерции приезжают в какое-то микрогосударство под названием Гудавия (такая потерянная родственница Заковии). В государстве Гудавия, если кому-то интересно, все говорят на английском, но с акцентом, причем все с разным. Своего языка в Гудавии, очевидно, нет.

Так вот, тут западных товарищей встречает австровенгерского флёру конвой, их не то чтобы арестовывают, но и уехать не дают (в Гудавии не работает телеграф и есть всего один автомобиль).
Они ничего не понимают, сет похож на "Замок" Кафки, но дело-то в том, что это журналисты из Америки и Британии, так что с ними такой номер не пройдет. Американец просто ходит, угорает надо всем и очень решительно докапывается. Британец, эдакая роль мечты Дэвида Тьюлиса, безуспешно клеится к местным женщинам, которые все даже в лабораторию носят народные сарафаны. Мужики в регионе носят ледерхозен, соответственно.

А, да. Лаборатория. В какой-то момент появляется сюжет, и оказывается, что в Гудавии некий ученый гамма-лучами пытается делать из людей сверхлюдей, только они иногда у него получаются ниочь. О чем на своем опыте узнает британский журналист, за которым они с лицом среднего человека в понедельник утром гоняются по селу.

Дальше все это смешивается в какую-то карусель наци-экспериментов, ледерхозенов, детей-диктаторов и диалогов с гэгами (иногда правда смешными) и ты просто отпускаешь руль и едешь.
Потому что ничего больше поделать ты не можешь - в Гудавии всего одна машина.

​​Друзья, случилось то, что давно должно было случиться: для стесняшек, которые хотят написать что-нибудь интересное, но не хотят писать автору канала в личку у нас теперь есть бот!

Он тоже гремящий, его зовут @rattling_bot и он принимает все ваши рекомендации, мнения, случайные инфодропы и все-все-все.

​​Новый год мешает мне полноценно отчитываться обо всем, о чем хочется отчитываться в ретромарафоне, но про House of Wax (1953) все-таки хочется сказать, пусть и кратко.

Во-первых это исторический хоррор\триллер, что у же прекрасно. Во-вторых это кино 50-х, то есть это винтажный винтаж в винтаж завернутый. В-третьих там есть Винсент Прайс такой какой-то медовой манерности, что душа поет.

Кино начинается с того, что он держит свой дом восковых фигур, в который никто не ходит, потому что там мало скандального, а только красивые реплики исторических фигур. Поскольку дохода это дело не приносит, его спонсор поджигает контору, чтобы получить страховку. Скульптор бросается спасать красоту, но не очень успешно.

Второй раз он появляется уже в инвалидной коляске и с обожженными руками. Работать он не может, зато набирает учеников, и меняет жанр - теперь они восстанавливают убийства и всякую чернуху от древности до наших дней, и дело сразу идет в гору. И все бы ничего, но в Нашем Городке начинаются загадочные убийства.

Как всегда сюжет вполне очевидный, но Прайс прекрасен как рассвет и закат одновременно и так дивно рассказывает посетителям про мочилово, так дивно подает им нюхательные соли, так дивно вообще существует, что украшает каждое мгновение.

Но что еще больше украшает это кино - это появляющаяся ближе к середине героиня, подругу которой убивает загадочный маньяк. Во-первых там есть сцена, где она в этом длиннющем платье убегает от него и перелезает через парапет на крыше. Во-вторых она очень усердно добивается, чтобы убийцу нашли. В-третьих даже подруга-кокетка там появляется как блондиночка-клише, сидит с мужиком в кафе, кивает и хихикает, а потом приходит домой и так "ну ничо, нормально было, будем работать". Это все как-то очень целебно.

Хотя больше всего меня поразила фантастическая сцена, когда героиня приходит в музей, узнает свою погибшую подругу в скульптуре Жанны д'Арк и взбирается на костер удостовериться, что ей не показалось. Это визуально совершенно восхитительная вещь, она очень грустная и какая-то по-своему все-таки религиозная.
И то, как она еле-еле касается рукава этой дважды убитой девушки - это какая-то особая нежность.

А еще фильм House of Wax, как вы видите, предсказал появление Лиама Нисона в кино

Пока Дарья (@rattlingcoils) смотрит фильмы с Прайсом, я радуюсь и делюсь главными товарами современности.

Peter Lorre and Vincent Price, screen testing black cats for Tales of Terror. c. 1961