Посмотрела вчера на Wild Nights аргентинский фильм "Умри, чудовище, умри" (Muere, monstruo, muere - там по тексту важно, чтобы были три М, хотя три М для русского человека и так хоррор) и имею что-то такое сказать, но не знаю как, поэтому буду подбираться медленно.
Первая же сцена совершенно замечательная: стадо овец, мимо которых идет женщина с раной через все горло, голова ее закидыватеся назад, так что видно ткани и отверстие трахеи. Это первое отверстие, которое вы увидите в этом фильме, но далеко не последнее, bless it. Женщина заводит руку за затылок и с усилием наклоняет голову обратно, прилаживая ее на место.
После этого гротескного вступления наступает гораздо более размеренная основная часть. Полицеский Круз пытается отыскать убийцу, главный подозреваемым становится мужчина, утверждающий, что имеет некую телепатическую связь с чудовищем, которое присылает ему фразы, картинки и другие галлюцинации. У полицеского тем временем роман с женой этого самого телепата, причем знает об этом, кажется, вся деревня, весь полицеский участок, да и вообще все.
Тут вообще что ли разговор - то о любви или о страхе. Или и о том, и о другом.
Движется все неторопливо, люди беседуют то в комнатах, то стоя над очередным трупом, кадр наполнен отражениями, добавляющими то глубину бесконечными коридорами, то неестественную симметрию - перевернутой картинкой в озере.
Надо всем этим буквами М возвыщаются горы, через ночную тьму пробиваются разве что сигнальные огни. Красиво неимоверно.
И тут, друзья мои, наступает раскол пород. На последних 10 минутах приходит чудовище и это. Это.
Потому что дизайн чудовища, то ли поддающийся, то ли не поддающийся каким-то рациональным трактовкам, по-моему довел до нервного припадка пару человек в зале, а что происходит с тоном фильма в этот момент, я даже словами не опишу. Я могу словами описать то, как оно выглядит, но это спойлер. Думайте, наверное, в сторону Эроса и Танатоса, но не думайте.
Это... впечатляет. Это относительно связано с происходящим в истории, но не так, чтобы ты не держался за голову и не говорил "почему". Я до сих пор не знаю, почему.
Это, возможно, одни из самых эпичных титров эвер.
В общем, я от вас сейчас хочу, чтобы вы тоже посмотрели и потом вернулись ко мне, поговорить что это вот кино о двуединстве всего, первобытности бытия и о том, что love will tear us apart (наверное).
Первая же сцена совершенно замечательная: стадо овец, мимо которых идет женщина с раной через все горло, голова ее закидыватеся назад, так что видно ткани и отверстие трахеи. Это первое отверстие, которое вы увидите в этом фильме, но далеко не последнее, bless it. Женщина заводит руку за затылок и с усилием наклоняет голову обратно, прилаживая ее на место.
После этого гротескного вступления наступает гораздо более размеренная основная часть. Полицеский Круз пытается отыскать убийцу, главный подозреваемым становится мужчина, утверждающий, что имеет некую телепатическую связь с чудовищем, которое присылает ему фразы, картинки и другие галлюцинации. У полицеского тем временем роман с женой этого самого телепата, причем знает об этом, кажется, вся деревня, весь полицеский участок, да и вообще все.
Тут вообще что ли разговор - то о любви или о страхе. Или и о том, и о другом.
Движется все неторопливо, люди беседуют то в комнатах, то стоя над очередным трупом, кадр наполнен отражениями, добавляющими то глубину бесконечными коридорами, то неестественную симметрию - перевернутой картинкой в озере.
Надо всем этим буквами М возвыщаются горы, через ночную тьму пробиваются разве что сигнальные огни. Красиво неимоверно.
И тут, друзья мои, наступает раскол пород. На последних 10 минутах приходит чудовище и это. Это.
Потому что дизайн чудовища, то ли поддающийся, то ли не поддающийся каким-то рациональным трактовкам, по-моему довел до нервного припадка пару человек в зале, а что происходит с тоном фильма в этот момент, я даже словами не опишу. Я могу словами описать то, как оно выглядит, но это спойлер. Думайте, наверное, в сторону Эроса и Танатоса, но не думайте.
Это... впечатляет. Это относительно связано с происходящим в истории, но не так, чтобы ты не держался за голову и не говорил "почему". Я до сих пор не знаю, почему.
Это, возможно, одни из самых эпичных титров эвер.
В общем, я от вас сейчас хочу, чтобы вы тоже посмотрели и потом вернулись ко мне, поговорить что это вот кино о двуединстве всего, первобытности бытия и о том, что love will tear us apart (наверное).
Кстати горы как сеттинг для хоррора\триллера - это все-таки замечательная вещь. Море тоже, но оно подвижное, оно дышит, а горы - это все-таки монумент колоссальной силе, которая их сотворила и где-то внутри них спит. Это не говоря о том, что море так не смотрит на тебя сверху-вниз.
Я такой ландшафт нежно люблю именно за то, какой он жуткий и каким ты себя в нем чувствуешь крошечным, как в нем движется звук, как любое явление становится чуть более мистическим.
Во всем, от "Франкенштейна" до "Багровых рек", от "Лекарства от здоровья" до моего любимого рассказа Баркера "В холмах - города" горы работают. Ну и у Лавкрафта, конечно, куда без него.
Так вот, расскажите мне вот здесь вот прямо в бот @rattling_bot о хороших книгах и фильмах, где тоже есть горы, а то что-то мне после "МММ" очень захотелось еще там прогуляться.
Я такой ландшафт нежно люблю именно за то, какой он жуткий и каким ты себя в нем чувствуешь крошечным, как в нем движется звук, как любое явление становится чуть более мистическим.
Во всем, от "Франкенштейна" до "Багровых рек", от "Лекарства от здоровья" до моего любимого рассказа Баркера "В холмах - города" горы работают. Ну и у Лавкрафта, конечно, куда без него.
Так вот, расскажите мне вот здесь вот прямо в бот @rattling_bot о хороших книгах и фильмах, где тоже есть горы, а то что-то мне после "МММ" очень захотелось еще там прогуляться.
К предыдущему вопросу: удивительно, но гугл на "horrors set in mountains" предлагает разное Иное.
Вы, говорит, хотели хорроры, которые в лесу, а не в горах.
Или со снегом, вот вам список про снег.
Или под землей, ну вот это точно то. Под землей это же как над землей, только под ней.
Лучшее предложение пока было "The Top 10 Inbred Movies of All Time"
Еще было "хорроры в отелях", и тут я хотя бы вспомнила, что "Сияние" же.
Но вообще это какой-то заговор, конечно.
Вы, говорит, хотели хорроры, которые в лесу, а не в горах.
Или со снегом, вот вам список про снег.
Или под землей, ну вот это точно то. Под землей это же как над землей, только под ней.
Лучшее предложение пока было "The Top 10 Inbred Movies of All Time"
Еще было "хорроры в отелях", и тут я хотя бы вспомнила, что "Сияние" же.
Но вообще это какой-то заговор, конечно.
Forwarded from не опаздывайте на трейлеры
7 типов киноснобов
Извините, наболело.
1. Сноб архаичный. Смотрел все фильмы Тарантино, пару фильмов Ларса фон Триера, целый один фильм Тарковского, презирает «Трансформеров», «Форсаж» и фильмы про супергероев. Оперирует понятиями «гений», «шедевр» и «российское кино — отстой».
2. Сноб компанейский. Знаком с основами vulgar auteurism; в курсе, что сериалы и голливудский мейнстрим — это норм. Готов обсудить последних «Мстителей» и сериал «Чернобыль»; считает, что чёрная Русалочка — не торт, а Голливуд повернулся на толерантности.
3. Сноб системный. Следит за повесткой, знает, сколько заработал в прокате очередной блокбастер, подписан на 5+ тг-каналов про кино, виртуозно пользуется торрентами, стабильно отсматривает актуальный прокат, придирчиво расставляет на Кинопоиске звёздочки. Любимый фильм — тот, что посмотрел накануне.
4. Сноб светский. Видел все фильмы, на премьеру которого его вписали по дружбе. Всё очень хвалит и отовсюду постит фотки.
5. Сноб-интеллектуал. Ругает то, что хвалят, хвалит то, что ругают. Может прочитать лекцию о фильме, который не смотрел, — с ссылками на интервью, книги и статьи, возможно, его собственные. Слегка утомлён культурой, спорить не любит — предпочитает объяснять.
6. Французы. Уроженцы родины кино и хосты Каннского кинофестиваля смотрели на большом экране все фильмы Йонаса Мекаса, Ху Бо и Навапола Тамронграттанарита, но воротят нос от стриминговых сервисов, селфи на красной дорожке и всего, что не вписывается в их картину мира.
7. Те, кто на досуге составляет списки киноснобов.
Извините, наболело.
1. Сноб архаичный. Смотрел все фильмы Тарантино, пару фильмов Ларса фон Триера, целый один фильм Тарковского, презирает «Трансформеров», «Форсаж» и фильмы про супергероев. Оперирует понятиями «гений», «шедевр» и «российское кино — отстой».
2. Сноб компанейский. Знаком с основами vulgar auteurism; в курсе, что сериалы и голливудский мейнстрим — это норм. Готов обсудить последних «Мстителей» и сериал «Чернобыль»; считает, что чёрная Русалочка — не торт, а Голливуд повернулся на толерантности.
3. Сноб системный. Следит за повесткой, знает, сколько заработал в прокате очередной блокбастер, подписан на 5+ тг-каналов про кино, виртуозно пользуется торрентами, стабильно отсматривает актуальный прокат, придирчиво расставляет на Кинопоиске звёздочки. Любимый фильм — тот, что посмотрел накануне.
4. Сноб светский. Видел все фильмы, на премьеру которого его вписали по дружбе. Всё очень хвалит и отовсюду постит фотки.
5. Сноб-интеллектуал. Ругает то, что хвалят, хвалит то, что ругают. Может прочитать лекцию о фильме, который не смотрел, — с ссылками на интервью, книги и статьи, возможно, его собственные. Слегка утомлён культурой, спорить не любит — предпочитает объяснять.
6. Французы. Уроженцы родины кино и хосты Каннского кинофестиваля смотрели на большом экране все фильмы Йонаса Мекаса, Ху Бо и Навапола Тамронграттанарита, но воротят нос от стриминговых сервисов, селфи на красной дорожке и всего, что не вписывается в их картину мира.
7. Те, кто на досуге составляет списки киноснобов.
Давайте по такому поводу вспомним мой лучший опрос за всю историю канала о Брюле, который произносит русские слова. Раз уж нам явно предстоит смотреть на его рецидив.
ПС голосовать там не надо (хотя можно вроде бы через ссылку), надо просто медитировать.
ПС голосовать там не надо (хотя можно вроде бы через ссылку), надо просто медитировать.
Forwarded from pogremushka. via @vote
Какое русское слово Даниэля Брюля в "Гражданской войне" самое красивое?
anonymous poll
возворжение на ронину – 12
👍👍👍👍👍👍👍 33%
грузовый вагон – 6
👍👍👍👍 17%
дзенадзедь – 4
👍👍 11%
РРРРРРРРРазведка – 3
👍👍 8%
сольдать – 3
👍👍 8%
пьечь – 2
👍 6%
добре качественный – 2
👍 6%
АДИН – 2
👍 6%
ЖЕЛАНИЕ!!1!!! – 1
👍 3%
мишин репорт – 1
👍 3%
👥 36 people voted so far.
anonymous poll
возворжение на ронину – 12
👍👍👍👍👍👍👍 33%
грузовый вагон – 6
👍👍👍👍 17%
дзенадзедь – 4
👍👍 11%
РРРРРРРРРазведка – 3
👍👍 8%
сольдать – 3
👍👍 8%
пьечь – 2
👍 6%
добре качественный – 2
👍 6%
АДИН – 2
👍 6%
ЖЕЛАНИЕ!!1!!! – 1
👍 3%
мишин репорт – 1
👍 3%
👥 36 people voted so far.
Каким-то чудом (чудом! get it? get it?) алгоритм ютуба решил мне сегодня показать видео того, как священник смотрит клипы Билли Айлиш (спойлер: это был отличный опыт), после чего я застряла в текстурах и начала смотреть эту серию посиделок дальше.
В общем тут есть отменное видео, в котором они смотрят христианские дэнк мемесы и орут в голосяку, потому что... ну честно, мемы про есуса это лучшие мемы.
А рев Крис прекрасен как рассвет, особенно когда начинает изгонять бесов из сусликов за просмотром Арианы Гранде (потом перейдите по связанным и тоже посмотрите).
А так....
Psalm... BODY JUST TOLD ME... (c)
https://www.youtube.com/watch?v=UVMBi2Bhdnk
В общем тут есть отменное видео, в котором они смотрят христианские дэнк мемесы и орут в голосяку, потому что... ну честно, мемы про есуса это лучшие мемы.
А рев Крис прекрасен как рассвет, особенно когда начинает изгонять бесов из сусликов за просмотром Арианы Гранде (потом перейдите по связанным и тоже посмотрите).
А так....
Psalm... BODY JUST TOLD ME... (c)
https://www.youtube.com/watch?v=UVMBi2Bhdnk
Я уже черт знает как давно собиралась посмотреть потенциально контроверсивный (а на самом деле совсем не) фильм "Четыре льва" (Four Lions), наконец посмотрела, и он так прекрасен, как может быть только вот такой вот потенциально контроверсивный фильм.
Четыре простых мусульманских мужичка собираются вместе, чтобы стать "настоящими моджахедами" (с) и как-то внести свою лепту в мировой джихад. Проблема вот какая: они, мягко говоря, не блещут.
Состав у них такой:
- идейный лидер (Риз Ахмед), единственный у которого как-то варит голова, и в этой голове политический идеализм уровня революционных кружков в российской империи
- агрессивный британский хрен (Найджел Линдси), с легким пунктиком на пытках и заговорах
- неумный, но милый чувачок, разводящий птичек (Адиль Ахтар, который еще в "Утопии")
- и вот ну совсем дубок, чистая доска (Кайван Новак, из "Реальных упырей"), который прям по-детски верит всем вышеперечисленным героям и от этого к середине фильма из комик-релифа становится самым пронзительным элементом проиходящего.
Так вот, сначала настоящие моджахеды(с) едут на базу в Пакистан, но когда там, кхм, не складывается, решают продолжить священную войну поближе к дому, то бишь в Англии.
Градус нелепости тут появляется такой, что становится дико смешно... пока не перестает быть смешным. Вся это куча неудач, несовпадений и откровенной глупости создает ощущение защищенности, потому что ну не могут же четыре таких дурня сделать что-то серьезное.
Беда, конечно же. в том что именно 4 дурня обычно и могут сделать что-то серьезное. И то, как эта правда медленно раскручивается, как раз и есть самое жуткое и самое ранящее.
При этом здесь есть еще и куча ответвлений - феноменальное камео Бенедикта Камбербэтча, пытающегося вести переговоры. Брат главного героя, который отговаривает его от поползновений в джихад цитатами из Корана. Жена, которая с хохотом бегает по дому и дразнит "смотри, жена-то твоя проявляет неповиновение, от рук отбилась совсем". Настоящий моджахед(с), который пошел бомбить неверующих В КЕБАБНУЮ и не нашел там неверующих.
Все это настолько не!страшно, что в конце очень страшно.
В первую очередь, потому что вынесенный на постер ворон в поясе смертника - это не столько гэг, сколько все герои, не понимающие как же так это все произошло и ради чего.
ПС многие почему-то его за шутки о религии сравнивают с Монти Пайтоном, но он гораздо нежнее к своим героям, хотя бы потому что не имеет привилегии отойти подальше и смеяться в безопасности.
Четыре простых мусульманских мужичка собираются вместе, чтобы стать "настоящими моджахедами" (с) и как-то внести свою лепту в мировой джихад. Проблема вот какая: они, мягко говоря, не блещут.
Состав у них такой:
- идейный лидер (Риз Ахмед), единственный у которого как-то варит голова, и в этой голове политический идеализм уровня революционных кружков в российской империи
- агрессивный британский хрен (Найджел Линдси), с легким пунктиком на пытках и заговорах
- неумный, но милый чувачок, разводящий птичек (Адиль Ахтар, который еще в "Утопии")
- и вот ну совсем дубок, чистая доска (Кайван Новак, из "Реальных упырей"), который прям по-детски верит всем вышеперечисленным героям и от этого к середине фильма из комик-релифа становится самым пронзительным элементом проиходящего.
Так вот, сначала настоящие моджахеды(с) едут на базу в Пакистан, но когда там, кхм, не складывается, решают продолжить священную войну поближе к дому, то бишь в Англии.
Градус нелепости тут появляется такой, что становится дико смешно... пока не перестает быть смешным. Вся это куча неудач, несовпадений и откровенной глупости создает ощущение защищенности, потому что ну не могут же четыре таких дурня сделать что-то серьезное.
Беда, конечно же. в том что именно 4 дурня обычно и могут сделать что-то серьезное. И то, как эта правда медленно раскручивается, как раз и есть самое жуткое и самое ранящее.
При этом здесь есть еще и куча ответвлений - феноменальное камео Бенедикта Камбербэтча, пытающегося вести переговоры. Брат главного героя, который отговаривает его от поползновений в джихад цитатами из Корана. Жена, которая с хохотом бегает по дому и дразнит "смотри, жена-то твоя проявляет неповиновение, от рук отбилась совсем". Настоящий моджахед(с), который пошел бомбить неверующих В КЕБАБНУЮ и не нашел там неверующих.
Все это настолько не!страшно, что в конце очень страшно.
В первую очередь, потому что вынесенный на постер ворон в поясе смертника - это не столько гэг, сколько все герои, не понимающие как же так это все произошло и ради чего.
ПС многие почему-то его за шутки о религии сравнивают с Монти Пайтоном, но он гораздо нежнее к своим героям, хотя бы потому что не имеет привилегии отойти подальше и смеяться в безопасности.
Forwarded from Настоящее Преступление (Denis Evsyukov)
Известна дата релиза второго сезона “Охотника за разумом”
Второй сезон сериала “Охотник за разумом”, рассказывающего о становлении криминальной психологии в ФБР 1970-х, стартует 16 августа 2019-го. Об этом во время записи подкаста радио KCRW рассказал создатель и исполнительный продюсер проекта Дэвид Финчер.
Кроме того, режиссер раскрыл некоторые подробности сюжета. Сериал, в частности, расскажет историю серийного маньяка, известного как Убийца детей из Атланты.
«В середине 1970-х, когда я переехал с родителями из Залива в штат Орегон, ты мог проехать 300 миль к северу и не услышать ни слова про Зодиака. Это никого не интересовало, кроме жителей Залива. А с появлением Сын Сэма вышли обложки Newsweek и Time», — рассказывает Финчер.
Поведенческий анализ станет широко применяться правоохранительными органами, а центральной станет история “Убийств в Атланте”: с 1979 по 1981 год в этом городе были убиты по меньшей мере 28 детей-афроамериканцев разного возраста. Эти убийства приписываются серийному маньяку Уэйну Уильямсу, которого называют Убийцей из Атланты. В настоящее время Уильямс отбывает пожизненный срок за два убийства.
«Убийствам детей в Атланте можно было бы посвятить три сезона, — считает Финчер. — Это огромная, масштабная и трагическая история. Невозможно достойно ее показать на заднем плане за доступные нам девять часов».
По словам Финчера, второй сезон начнется с того, что агентов ФБР вызывают в Джорджию. Они последними прибывают на место и пытаются наладить информационную сеть, но сталкиваются с сопротивлением со стороны местного следствия.
Сериал “Охотник за разумом” — история агента ФБР Холдена Форда, который общается с серийными убийцами в попытке понять их образ мыслей и попытаться раскрыть текущие преступления.
Второй сезон сериала “Охотник за разумом”, рассказывающего о становлении криминальной психологии в ФБР 1970-х, стартует 16 августа 2019-го. Об этом во время записи подкаста радио KCRW рассказал создатель и исполнительный продюсер проекта Дэвид Финчер.
Кроме того, режиссер раскрыл некоторые подробности сюжета. Сериал, в частности, расскажет историю серийного маньяка, известного как Убийца детей из Атланты.
«В середине 1970-х, когда я переехал с родителями из Залива в штат Орегон, ты мог проехать 300 миль к северу и не услышать ни слова про Зодиака. Это никого не интересовало, кроме жителей Залива. А с появлением Сын Сэма вышли обложки Newsweek и Time», — рассказывает Финчер.
Поведенческий анализ станет широко применяться правоохранительными органами, а центральной станет история “Убийств в Атланте”: с 1979 по 1981 год в этом городе были убиты по меньшей мере 28 детей-афроамериканцев разного возраста. Эти убийства приписываются серийному маньяку Уэйну Уильямсу, которого называют Убийцей из Атланты. В настоящее время Уильямс отбывает пожизненный срок за два убийства.
«Убийствам детей в Атланте можно было бы посвятить три сезона, — считает Финчер. — Это огромная, масштабная и трагическая история. Невозможно достойно ее показать на заднем плане за доступные нам девять часов».
По словам Финчера, второй сезон начнется с того, что агентов ФБР вызывают в Джорджию. Они последними прибывают на место и пытаются наладить информационную сеть, но сталкиваются с сопротивлением со стороны местного следствия.
Сериал “Охотник за разумом” — история агента ФБР Холдена Форда, который общается с серийными убийцами в попытке понять их образ мыслей и попытаться раскрыть текущие преступления.
Я практически не пишу на канал про Марвел, хотя регулярно его смотрю, но паучок это все-таки такое исключение, что про него нужно пару слов выслать.
Он еще со времен первого фильма как-то искупает грехи всей марвел-вселенной и оправдывает ее существование. Пока все вокруг думают как бы выглядеть драматичней и круче, как бы так извернуться, чтобы и эпично, и со слезами, и смешно, и чтоб референсы, и бог знает что еще, у "...паука" все гораздо проще и в этом его ценность. Он искренний, и он об искренности.
Том Холланд в принципе изначально был блестящим решением, не только потому что наконец Питер Паркер выглядел на свой школьный возраст, но и потому что в нем есть то самое сочетание очарования, ранимости и силы (а искренность - это тоже ранимость и сила), которые составляют героя. Он так доносит свой текст, что он бьет очень остро и больно.
В первом фильме есть момент, когда Питер лежит под обрушившейся на него конструкцией, и у него так ломается голос, что тебя это просто ошарашивает осознанием: господи, это же просто мальчик, что он вообще тут делает.
И вот во втором, в котором буквально заканчиваются юношеские иллюзии (и это даже есть в тексте) то самое "господи это же просто мальчик" становится если не основной, то одной из основных нот.
Потому что мальчиком манипулируют все, у кого есть сила: Мистерио ради своих целей, Фьюри ради своих. Мальчика постоянно тянут в разные стороны, полностью осознавая, что могут так его разорвать на части, и... для марвел, которые обычно эмоции называют словами, но не отрабатывают, это феноменальная вещь.
В кои-то веки зрителю дают ощущать самому, и кино тут же поднимается на уровень выше. Нам видно, как Питером играют взрослые, и как ему сложно это осознавать, потому что он постоянно окружен авторитетными фигурами. Мы смотрим на историю не глазами героя, а идем рядом с ним, и желание ему помочь (и отсутствие возможности) создают то самое напряжение, которое не могут дать никакие драматичные смерти и масштабные разрушения.
По той же причине замечательно все, что происходит с Хэппи, человеком который не может создать для Питера какой-то великий героический пример или вывернуть ему руку и заставить что-то делать, но в итоге оказывается единственным, кто может его сделать сильнее.
Из всех взрослых только Хэппи говорит с Питером честно: о Тони, о страхах, о каких-то вовсе простых вещах. Только Хэппи его не подначивает и не пытается поменять (и пусть Питер думает, что AC\DC это Led Zeppelin, потом сам разберется).
И как-то так получилось, что шла я вроде бы на летнее кино про каникулы и супергеройство, а увидела что-то гораздо лучше и гораздо важнее.
Вот и хорошо.
Он еще со времен первого фильма как-то искупает грехи всей марвел-вселенной и оправдывает ее существование. Пока все вокруг думают как бы выглядеть драматичней и круче, как бы так извернуться, чтобы и эпично, и со слезами, и смешно, и чтоб референсы, и бог знает что еще, у "...паука" все гораздо проще и в этом его ценность. Он искренний, и он об искренности.
Том Холланд в принципе изначально был блестящим решением, не только потому что наконец Питер Паркер выглядел на свой школьный возраст, но и потому что в нем есть то самое сочетание очарования, ранимости и силы (а искренность - это тоже ранимость и сила), которые составляют героя. Он так доносит свой текст, что он бьет очень остро и больно.
В первом фильме есть момент, когда Питер лежит под обрушившейся на него конструкцией, и у него так ломается голос, что тебя это просто ошарашивает осознанием: господи, это же просто мальчик, что он вообще тут делает.
И вот во втором, в котором буквально заканчиваются юношеские иллюзии (и это даже есть в тексте) то самое "господи это же просто мальчик" становится если не основной, то одной из основных нот.
Потому что мальчиком манипулируют все, у кого есть сила: Мистерио ради своих целей, Фьюри ради своих. Мальчика постоянно тянут в разные стороны, полностью осознавая, что могут так его разорвать на части, и... для марвел, которые обычно эмоции называют словами, но не отрабатывают, это феноменальная вещь.
В кои-то веки зрителю дают ощущать самому, и кино тут же поднимается на уровень выше. Нам видно, как Питером играют взрослые, и как ему сложно это осознавать, потому что он постоянно окружен авторитетными фигурами. Мы смотрим на историю не глазами героя, а идем рядом с ним, и желание ему помочь (и отсутствие возможности) создают то самое напряжение, которое не могут дать никакие драматичные смерти и масштабные разрушения.
По той же причине замечательно все, что происходит с Хэппи, человеком который не может создать для Питера какой-то великий героический пример или вывернуть ему руку и заставить что-то делать, но в итоге оказывается единственным, кто может его сделать сильнее.
Из всех взрослых только Хэппи говорит с Питером честно: о Тони, о страхах, о каких-то вовсе простых вещах. Только Хэппи его не подначивает и не пытается поменять (и пусть Питер думает, что AC\DC это Led Zeppelin, потом сам разберется).
И как-то так получилось, что шла я вроде бы на летнее кино про каникулы и супергеройство, а увидела что-то гораздо лучше и гораздо важнее.
Вот и хорошо.